历时两年打磨，舞剧《白蛇》焕新出发，带着全面升级的编排、音乐、舞美和演员阵容， 于2月22日在苏州狮山大剧院开启预演。
“一点新，一点旧，舞剧原来的架构还在，但面貌完全不一样。”上海大剧院总经理张笑丁说，这一轮调整，也为《白蛇》未来走向国内、走向国际打下了良好的基础。
升级后的《白蛇》，将于2月28日至3月2日登陆上海大剧院，并在7月首秀美国林肯艺术中心，让世界看到中国气质的东方舞台、中国故事。
水月组
打磨下半场，加入现代舞
舞剧《白蛇》不是千年传说的刻板复述，而是运用弗洛伊德的心理分析法，重构了故事。升级后的《白蛇》，延续了首轮对传统故事的颠覆性解构。
两个空间，古今相映，虚实相生。现代妻子与白素贞象征被社会规训的温柔贤淑形象，丈夫与许仙则形成亲密关系中男性角色的生动互文，法海与心理医生都是秩序的守护者，小青则代表未被驯化的原始欲望与反叛精神，也是妻子心中那个承载着原始天真和欲望的“本我”。
巳意组
许忠担纲舞剧的音乐创作，以“节气”为灵感，为音乐注入大自然的节律，让传统民乐与西洋乐器、电子音效对话，以风格化的音乐烘托人物性格。
舞美设计高广健、灯光设计萧丽河、多媒体艺术家丰江舟组成的舞美“梦之队”，以大钟、方圆等极具象征意味的视觉符号，呈现空间变换和角色内心，打造东方舞台美学。
“90后”服装造型设计大可，以手工代替机器，为舞台服装带来高定秀场的高级质感。例如，妻子/白素贞的四套服装，她以蛇鳞纹理为灵感，结合现代剪裁与古典刺绣，外化了一人两角的性格差异，又手染60多种深浅交织的绿色，赋予小青梦幻的灵动感。
巳意组
“我们的初心是做一部心理剧，这是一场自我发现之旅、精神探索之旅，这也是现代人常常会遇到的一种迷茫。”导演周可介绍，升级后的《白蛇》着重对下半场进行了调整和打磨，音乐上也有不少新的处理，还有三四首新曲加入。
“不管有多大困难，我一定要接，很兴奋，也有压力。”青年编舞家王培先全新加盟，让西方芭蕾舞、中国古典舞的对话更加圆融，同时注入现代舞元素，在不破坏原有叙事结构的基础上融入新的舞蹈语汇，“蜕皮的一段，青蛇和白蛇融为一体，特别像DNA链条，每个人的DNA里都有两面性。”此外，他还加重了群舞的比重和戏份，以彰显和强化主角在心理上的一些变化。
巳意组
跨舞种对话，新卡司加盟
舞蹈编排上，《白蛇》实现了跨舞种的创新对话。芭蕾舞的严谨规范被赋予妻子/白素贞与丈夫/许仙，足尖鞋的束缚与芭蕾舞的克制优雅，展现了社会对现代女性“贤淑典范”的规训，也仿佛现代婚姻中隐形的精神枷锁。
小青与法海/心理医生，则以古典舞的身韵现身。小青的灵动水袖与自由跳跃，是对抗规训的生命力外化，法海大开大合的舞蹈强化其力量感与掌控欲，也赋予这对宿敌的斗法场面别样看点。
水月组
升级后的《白蛇》，也在主演阵容中注入了新鲜血液。在苏州预演场，全新卡司“巳意”新鲜亮相：美国辛辛那提芭蕾舞团首席演员刘思睿、瑞士洛桑贝嘉芭蕾舞团主要演员孙佳勇，搭档出演白素贞/妻子与许仙/丈夫，北京舞蹈学院青年舞团演员王念慈、苏海陆，分饰小青与法海/心理医生。
一周后的上海站，老朋友“水月”组将与“巳意”组交替上场。在“水月”组，辽宁芭蕾舞团首席主演敖定雯、德国巴伐利亚国家芭蕾舞团首席演员张晋浩，联袂演绎白素贞/妻子与许仙/丈夫，上海歌剧院舞剧团首席演员谭一梅、宋雨，分饰小青与法海/心理医生。
水月组
芭蕾舞和古典舞同台，也给“巳意”组的演员带来新奇的体验，“隔行如隔山，两个不同舞种对话，发生了奇妙的化学反应，我们也在不断互相学习。”“巳意”组的苏海陆也在观察有着丰富经验的“水月”组， “他们看我们，我们也会看他们，就像在照镜子。”
而在看完“巳意”组的预演后，“水月”组的谭一梅迅速成了对方的“粉头”，疯狂为对方鼓掌和呐喊，“我看得热血又激动，为台上倾情付出的演员们感动。”
“排练时，‘巳意’组的主演们永远会留到最后，很拼，很努力，蜕变的速度非常快。 ”周可笑说，剧组还拉了一个“修仙群”，“今年是蛇年，春节时我给群里发的新年祝福都是修仙图，希望每一个人都能在修仙过程中收获自己的果实。”
水月组
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